台湾剧场“拓荒者”赖声川把舞台剧作为社会论坛

2012年03月13日 13:53
来源：凤凰网专稿

字号:T|T

0人参与0条评论打印转发

'正在加载中...'

核心提示：赖声川，台湾著名舞台剧导演，1954年生于美国华盛顿，籍贯江西会昌，美国加州柏克莱大学戏剧博士。现任台北艺术大学教授、美国斯坦佛大学客座教授及驻校艺术家。 1984年创立剧团表演工作坊，他的《那一夜，我们说相声》使濒于灭绝的台湾相声起死回生，《暗恋桃花源》成为经典舞台剧，二十多年来为喜爱戏剧的人们所称颂。他也被人们誉为“亚洲剧场之翘楚”。

凤凰卫视3月12日《大剧院·零距离》，以下为文字实录：

解说：28年前他从美国回到台湾，那里的剧场文化如同荒漠寸草不生。

赖声川：台湾基本上1949年以后，话剧这条线就断掉了。

解说：25年前，他推出《那一夜我们说相声》，一举拯救濒临灭绝的台湾相声艺术，从此他创建的表演工作坊声名大振。

赖声川：我认为更重要的就是，我们突然开创了台湾的一个现代剧场的一个新的面貌。

解说：25年间，《暗恋·桃花源》、《宝岛一村》、《说相声系列》，等40多部叫好又卖座的舞台作品，他开创台湾剧场一段又一段的传奇。

赖声川：就是我们好像是在重新创造一个华人的一个戏剧经验。

解说：他是赖声川，台湾现代剧场的创造者，台湾剧场最灿烂的一颗星。

越做演出越发现我们两岸的这个距离是越来越近

周瑛琦：《那一夜在旅途中说相声》，是台湾导演赖声川时隔六年之后，奉上的“相声”系列作品的第七部，而我们时光倒流到1985年，“赖氏相声系列”开山之作，《那一夜我们说相声》问世了，一举拯救了台湾濒临灭绝的相声文化。在此之后的26年间，赖声川凭借着平均每四年一部相声系列，以及《暗恋·桃花源》、《宝岛一村》等40多部叫又卖座的舞台作品，开创了台湾剧场的一段又一段传奇。

《亚洲周刊》称他为“亚洲剧场导演之翘楚”，日本NHK电视台称他为“台湾剧场最灿烂的一颗星”，但在众多的头衔当中，赖声川更愿意称自己为“拓荒者”。因为在上世纪80年代的台湾，他站在经过了三十多年“戒严”岁月，已荒芜如沙漠的台湾文化市场，面对严格的文化审查制度，他试着告诉台湾的民众，什么是剧场，什么是舞台剧。那么他究竟为什么要做戏剧，他又如何最终成为“台湾剧场的创造者”，今天我们就趁赖声川的相声之旅，一探这位剧场拓荒者的戏梦人生。

解说：这些年旅行和相声一直是导演赖声川生命中的两个重要元素，每隔一段时间会做一次旅行，每隔几年会做一部相声剧，这一次赖声川让这两个元素合并了起来，呈上了一部《旅途中我们说相声》。

《那一夜旅途中说相声》，是赖声川“说相声”系列的第七部，如前六部一样，是用传统相声元素打造的一出现代舞台剧，金马影帝屈中恒饰演的背包客程克，和相声大师冯翊纲饰演的某公司前总裁吕仁，在南太平洋的小岛上相遇，因为岛上发生了一场因槟榔涨价引发的革命而被困住，两人开始聊起各自的旅行经验和生活体会，剧中运用着相声“装包袱”“抖包袱”的手段，犀利的语言却是对时代的针砭时弊。

《那一夜旅途中说相声》

你当我们那么想去美国啊，我去干什么呀，你臭美啊你，你漂亮啊，你牙齿白啊，我呸我呸我呸呸呸。

你这样会出事的。

我好想去美国。

怎么就转啦，你这是干什么嘛。

你在干什么，你们纽约有中央公园，我们台北有新公园啊，你们有加州，我们有泸州啊，你们有自由女神，我们有八卦山大佛，你们有罗斯福，我们有罗斯福路，你们有好莱坞，我们有好乐迪。Pachek是吧，我们叫人来扁你，我告诉你，我叫人来扁你们所有的人。

你这样不行啊，赶快出去吧你。

已经出去了啦。

啊。

你没听最后那句，我被扔出去了。

嗨。

赖声川：其实我越做演出越发现，我们两岸的这个距离是越来越近的，而根本就是在根底那个东西是根本就是在一起的，所以我都不会惊讶了现在。