振兴中国文化产业 我们的责任

美国孩之宝玩具公司将《变形金刚》这个卡通片免费送给中央电视台播出，但人家却从该片相关产品中赚走了近50亿元。而中国动画及相关产品的年销售额，大约在200亿元左右。据《第五帝国的终结》一书介绍，1998年，迪斯尼公司制作的取材中国传奇故事的动画片《木兰》。“故事虽然保留了中国传奇的基本情节，但又被赋予了崭新的美国式文化含义，片中的花木兰虽然还是代父从军，但孝道的主题已经让步成为次要，而女性对自我价值的追寻则成为这部动画片的主题，成为当今世界的新传奇。”影片在全球循环放映，总收入达3亿多美元。

类似的文化改造和占有的例子不胜枚举。通过这种做法，好莱坞把美国的观念融入其它国家和民族的文化形式中，最终偷梁换柱，把别国文化资源据为己有的同时，取得最大的利润和效果。”

我们对传统文化的开发能力与美国丰富的再创造手段比起来，具有悲剧的色彩。

三、横向比：三面镜子里看不足

日本人为我们解释“强”：小孩打败大人

从中国文化产业的发展来看，世界已经进入了一个新的文化竞争阶段。面对这场竞争战，我们处于准备不足的不利局面。东西方文化的竞争中，西方占了上风。在区域文化市场的争夺中，我们还落后于日本与韩国很多，某些地方，甚至不如印度。

日本在上世纪六七十年代就定下了文化立国的方略，在亚洲四小龙活跃时期，日本就非常重视文化产业，尽管资源匮乏，但漫画、娱乐，电视剧等仍做得有声有色，还采取了一系列具有掠夺性的行动，把美国的公司也收购过来了。它正是以文化产业作为一个龙头去发展知识经济的。在这一点上，我们至今没找到几条与世界好好对接的入口。象索尼公司有代表性的作品，就是运用资本运作的手法，因为日本的银行业非常的发达，运用资本运作的方法，号召大公司到海外收购文化公司，成功的收购行为，就是索尼公司收购了哥伦比亚电影公司等。最近他们又完成了对SGM的收购。我们倨道好莱坞最有名就是七大片场，索尼公司一家就收购了三个。日本至少教了我们两点：文化强国是不仅要创造独特个性产品，还要具备从比你强大的人手里掠夺市场的能力。我总是用掠夺这个词，主要是刺激大家对这个话题的兴趣。

传统文化保护上，印度赢了我们一招

印度在经济发展上不如我们，除了矿难比我们低，其它各项增长资料似乎都不如我们。但在对待民族传统文化方面，对信息产业的软件开发方面，他们比我们强。印度传统文化从未遭过人为的禁锢和破坏，印度人十分珍重自己的文化遗产和优良传统。例如，为了保护文物古迹遍地的历史名城德里，印度人将它整体保留了下来。

印度的电影业大家都非常熟悉，作为弘扬传统文化的印度电影业，已形成了一个年营业额约12亿美元的市场，年产1200部影片，相当于我国电影年产量的8倍，占据他们文化市场份额的80％。

而我们的电影业，尚不足文化产业份额的20％。中国的艺术，包括绘画、建筑、音乐、书法等，都曾经创造了自己独特而高雅的美，但从1840年鸦片战争以后，无数人为的灾难使中国传统文化遭到了惨痛的破坏。承载数千年中国传统文化命脉的儒佛道被一次次割断，一回回血喷，正可谓“满地黄花堆积，憔悴损，怎敌它晚来风急？”改革开放后，文化产业在许多方面得到了的发展，却并没有找到真正的带动经济腾飞的康庄大道。

文化产品的匮乏到了恐怖的程度

现在，当人们解决了温饱问题之后，业余时间越来越充分，8小时以外干嘛去？还有，人的收入也越来越高了，多余的钱往哪儿花？文化消费市场、需求市场已经出现，而产品供应市场呢？却乏善可陈。在我们的文化消费市场，卖得好的占据消费主流的电影、图书、卡通动画、计算机游戏大都是外国的产品，占据我们流行信息时尚情报之发布话语权的也是外国的媒介，越来越强势地介入我们生活的有国际号召力的大牌影视歌明星、学术巨匠、绘画大师、摄影大师，还是外国盛产的占多数。说中国之大，市场之大，并不是指我们的文化产业大，文化产品的拳头大，而是指给人家文化产品拱手相让的地盘大，给人家文化产业掏钱的机会多。至于我们自己的文化产品，并没有从国内消费者手里捞到更多的银子，也没有为他们提供更多更好的选择。更不要说我们在世界文化领域，无法扮演一个崛起的经济强国，一个有着5000多年灿烂文明的文化大国应有的领导者形象。这是我们每个媒体人、文化从业者应该深刻反省和检讨的地方。

韩流在中国当道7年，是我们的耻辱

韩国虽小却有鸿鹄之志

韩国历史上一直是中华文化的仰慕者和承接者，1945年随着美军的进驻，韩国文化迎来了与“欧美文化”的尖锐对立。“对决”中，韩国借鉴了孔子“和而不同”的多元文化观，在大力引进西方市场经济和先进技术的同时，尽量摒弃西方文化中个人至上、金钱万能、人情淡薄等弊病，倡导儒教的敬业乐群精神，创造了家庭和谐稳定、道德风气良好的社会。仅这一点，就值得我们中国传媒人学习和借鉴。到了金泳三时代的1998年，面对亚洲金融风暴带来的伤痛，韩国政府步日本政府的后尘正式提出了“文化立国”的救国方针，先后制定了《文化产业发展5年计划》、《文化产业前景21》和《文化产业发展推进计划》，明确提出两个五：力争5年之内把韩国在世界文化产业市场上的占有率从1%提高到5%。力争5年内能培养出10000个内容创作者，其中10％有外销的能力。产品的战略目标是不把国内市场作为主战场，而进军国际市场。攻打的顺序是中国、日本、美国、欧洲，战术是强攻。先是针对中国入世的契机，他们制定了抢占中国文化商品市场份额中10%的目标，如果能达到这个目标，2005年韩国文化商品对中国的出口将达到19亿美元。

韩国用中国文化的拳头打遍中国

韩国人深知，要做文化产业的引领者必须具备“前无古人”的视野与手段，必须从过去的单纯模仿向创新革命转型。因此政府一方面依托科技进步加大在研究与开放领域的投入，预计到2005年时研发（包括文化科技在内）开支将增加到占国民生产总值的5％，处世界领先地位；另一方面则扶植影视歌作为文化产业的拳头产品，2001年成立的韩国文化内容振兴院，包括了动画、角色、音响、漫画、网络游戏等产业。韩流最早是通过韩剧撞开中国大门的，《爱情是什么》《蓝色生死恋》《我的野蛮女友》《夏娃的诱惑》《人鱼小姐》《冬季恋歌》《家族迷情》《星梦奇缘》掀起一波又一波的收视狂潮，推红了安在旭，金喜善，崔智友，张东健，宋慧乔等等一个又一个演艺明星。

接着，韩国的“酷龙组合”于2000年又敲开中国音乐市场的大门，随后神话等音乐组合相继在中国掀起韩国流行音乐热。据媒体报道，在中国举办的韩国流行歌手演唱会已达数十场次，仅2000年就搞了20多场次。除演唱会外，韩国音乐还以多种方式在中国传播扩散。BABYVOX组合2002年举办“第一届BABY歌曲节”，吸引了1600多名中国人参赛。韩国一软件公司还与中央人民广播电台合作，举办了“聆听韩国”节目，每晚播放一小时的韩国音乐。有的企划制作公司甚至计划下一步在中国发掘培养音乐人才，以“亲和合作”的方式进一步扩大韩国的音乐市场。韩剧除了带动了图书、音像制品、网络游戏等文化产业的全面进攻，继而还作为“催化剂”为韩国经济及其它领域在中国的发展带来新的生机。最有代表意义的就是韩国三星，依托韩剧的影响和渗透甚至打遍世界，被美国商业周刊（Business-Week）评选为全球科技100强。韩剧的成功秘密是挖掘出了儒教的精髓，把这个中华传统文化的内核融入到现代生活之中。韩国电视剧里面的人物看起来都青春靓丽唯美时尚清纯可人，而骨子里却又都非常传统儒道，描写的家庭故事、彰显的文化精神全部围绕儒教的道德核心进行，即忠、孝、诚、信、礼、义、廉、耻。韩剧表现的爱情大都浪漫，纯洁，绝少暴露及性元素的表现，更没有我们流行文化对第三者一夜情的宽容和嘉许。韩剧以生动细腻地反映现代家庭生活和人际关系而见长，情节之所以让中国人感动、产生共鸣，就在于有这些作品的文化内涵在中国的文化产品里已绝少看到，日常生活里也越来越少见了。