歌剧《纳布科》：奠定威尔第做曲事业的基础

郝俊华（费雷娜扮演者）：威尔第写了这么一首就是《乘着金色的翅膀》，就是《飞吧！乘着金色的翅膀》，然后它借用以色列人虽然被奴役，但是不能奴役他的思想，他的思想仍然可以回到他的故土，你可以奴役我的身体，但是我的思想、我的精神是不能够被奴役的，所以这成为意大利人，我想是这个原因，成为意大利的一个好像被称为第二个国歌，是这样，是这样一个原因。

解说：《纳布科》的故事映照出意大利人民追求民族独立，民族复兴的呼声，整部歌剧音乐情绪激昂，热情有力、旋律明朗，气势雄伟，自始至终洋溢着爱国主义精神。1842年3月9日，《纳布科》在米斯卡拉歌剧院首演获得巨大的成功！奠定了威尔第作曲事业的基础。威尔第自己说过这部歌剧可以说是我艺术生涯的开始，他说得没错，《纳布科》已经推出就取得了巨大成功，呼声盖过了多尼采蒂和帕契尼在附近上演的歌剧，听众热烈赞赏，评论家都给予正面的评价。此后的一百多年里，《纳布科》以不同的版本出现在世界格局舞台，成为全球各大顶级剧院长演不衰的保留剧目。但遗憾的是这部戏却从来没有登陆中国的舞台，于是今年的威尔第纪念年，国家大剧院决定将这部剧呈现给中国的观众。

这次执导《纳布科》的是出生于比利时的吉尔伯特·德弗洛，一位闻名于世界歌剧舞台的大师级人物。从1973年在法兰克福歌剧院，执导第一部作品《三橙爱》至今的40年职业生涯中，德弗洛已经在16个国家执导了100多部歌剧的演出。

李晓良（撒迦利亚扮演者）：他是非常非常的直接，非常开放的一个导演，他完全明白自己，他的想法，他对每个演员的要求，每个角色的所有的整个的气质，整个要求非常明朗，所以说对我来讲的话，就跟他的排练都非常自然，你就不会有很别扭的感觉，因为完全的动作和你的表现全都在音乐里面。

解说：白发苍苍的德弗洛上去，比实际年龄要大得多，这两年，导演大师放满了创作步伐，接戏并不多，然后再2012年至2013年，这个纪年威尔第200年诞辰的时期，德弗洛在苏黎世歌剧院、瓦伦西亚歌剧院带来了威尔第名剧《弄臣》，成为当地纪念威尔第的高潮，而大剧院版的《纳布科》则是德弗第一次执导该剧。

吉尔伯特·德弗洛：我没有看过任何关于《纳布科》的资料，它对我来说很新鲜，这是我第一次接触《纳布科》，准备寻找方向的时间总是很长，一方面强调舞台要做到非常细致，为什么要和谐，要对音乐有非常好的了解，我看到过许多书籍都是关于巴布罗那的文化的，你需要读些书，你需要做你的设计。

解说：虽然是第一次执导《纳布科》，但德弗洛却对剧中的每个角色都分析得十分透彻。他表示自己是一位勇于探索的歌剧导演，在接触多元文化的同时，也秉承着尊追传统和历史的创作理念。

孙秀苇：跟他的排练的过程当中，我就感觉刚开始它是一个骨架，它就一点点一点点就长起来，越长越丰满，越长越丰满，就说我们排得很细，包括每一个眼神，每一个细节，就是不放过每一个音符，每一句话。

郝俊华：对导演来说，假如我们做不到一个什么细微的动作做不到，他立刻会冲到台上去，给你示范一遍，做一遍。然后他再冲下来，然后看你不对又冲上去又下来，这个精力我觉得是年轻人都就是没有办法想像的这种精力，就是旺盛到这种程度，我觉得是这方面是让我非常感动。

解说：排练进行得如火如荼，救火队员李晓良和多明戈师徒，能否将最好的状态呈现在舞台之上，他们如何诠释自己的角色，观众们会对他们的表现基于什么样的反应，《星光大剧院》稍后继续为您讲述。

随着装台工作的有序进行，导演德弗洛打造的舞台制作渐渐揭开神秘的面纱。从耶路撒冷神庙到古巴比伦宏伟的王宫，从传说中著名的巴别塔到巴力神庙，舞台都忠实地反映了中世纪早期两河流域的文明风貌，犹如把观众带如了一座庄严大气的历史博物馆中。在排练中，导演向媒体展示了第三幕开场，巴比伦宫殿的场景，与其他版本第三幕开场仅仅用序曲不一样，德弗洛特别安排8位舞蹈演员在现场演绎了一段剑舞，排练现场顿时烘托出了一触即发的氛围，这也展现了德弗洛对于歌剧特有的理念，台词、乐谱与戏剧的紧密结合。

德弗洛：这是第一次彩排，这是非常精确，它是三小时的彩排，他们的结果是达到导演希望所看到的彩排，因为歌剧不是组织出来的，尤其是《纳布科》，《纳布科》是很大的表演，有八个表演者，所有这些都已经做了非常充分的准备。

解说：对于北京的观众来说，李晓良的名字还十分陌生，但是在德国却有很高的声誉，他现在是德国斯图加特歌剧院驻院男低音，由于原本出演撒迦利亚的歌唱家，因病不能参加演出，于是大剧院紧急给李晓良打电话邀请他前来救火。

李晓良：在这种紧急关头，然后我想我必须要回来，所以说我就费尽了苦心找到另外两个演员分别替我唱，一个是《漂泊的荷兰人》，一个是在德国的德累斯顿的《犹太女》，终于找到演员替我，然后这次终于可以回来演唱《纳布科》了。

解说：犹太大祭司撒迦利亚这个角色是李晓良的大熟人。12年前，他曾经因为参加国际歌剧比赛唱过这个角色。今年2月，在斯图加特歌剧院的新制作版本中，他一口气唱了10场，每场演出都是对这个角色的一次提纯。

李晓良：因为当时犹太人受到巴伦布他们的，把他们驱逐出家园，撒迦利亚就需要每一次就要激励大家不要放弃，然后我们要重新回到我们的家园，要相信我们自己的力量，所以说他的音乐非常有鼓舞性，另外从歌唱的角度来讲的话，它作为男低音来讲非常难，对男低音，因为它的音乐跨度非常大，戏剧性非常强。

解说：演出结束后，多明戈特地向大剧院的负责人推荐李晓良的演唱，认为他拥有优美的歌唱和过人的才华，将有无量的前途。这次在剧中饰演阿碧凯丽的，是著名女高音歌唱家孙秀苇，为了饰演好这个角色，她甚至推掉了青歌赛的评委工作，作为最早几位进入排练的演员之一，她将自己的所有精力都放在了排练室。