私享家 毕加索的情感与创作

2012年07月04日 11:32
来源：凤凰卫视

字号:T|T

0人参与0条评论打印转发

在这次香港的展览当中，展出了一幅《亚维侬少女》的一幅习作，让我们可以更清晰的了解毕加索那些看似不经意，甚至随意的作品，其实经过了深思熟虑以及大量的尝试。

胡佩珊（香港文化博物馆一级助理馆长）：当时的毕加索对于非洲艺术或者是原始艺术、部落艺术，都很感兴趣，他在看的时候是汲取了一个怎样的神髓。其实他是去挑战西方的角度，如何去界定何为“美”，譬如一个女性何为“美”如果在西方的历史中，都是在描绘一些女性胴体是很标准的体态，或者面孔一定要很漂亮。但是在非洲的艺术来讲，可能他们看到一个非洲女士是这样的轮廓，或者看到一些非洲的面具，他们觉得这样才为之“美”，所以毕加索当时汲取了原始艺术的神髓，加入他的画作之中。

李辉：作为立体派的创始人，毕加索的创作真的是大大影响了现代的欧洲艺术发展，然而毕加索本人并没有在立体主义道路上一去不回头，他的艺术还有曾经一段时间是回归古典主义的，而这个时期的回归也是跟他的情感生活有关系的。在1918年，毕加索为当时一个俄罗斯的舞蹈团，芭蕾舞蹈团去设计他们的布景，在那段时间，他爱上了团里的一个舞蹈演员，并且跟她展开了第一次的婚姻，然后婚后他们孕育了儿子保罗，家庭的幸福，天伦之乐，那个时候，成了毕加索生活当中最重要的事情。于是，他开始潜心发展更和谐传统的新古典主义，那个时候他为他的儿子保罗做了不少充满了古典主义风格的这样一些作品。

非常可惜的是好景不长，安逸的生活终究没有能够敌过七年之痒，当妻子希望在走下坡路的婚姻当中可以抓住丈夫的时候，她所得到的关心越来越少，也使她怒不可遏，朝着丈夫大量发泄。于是，毕加索感受到的便是这个女人的愤怒和她的暴躁，这个时候也正是一战之后超现实主义运动兴起的时候，超现实主义的宣言就是美是病态的，要用创作来揭露人性的本质和他的丑恶形态，这正好与毕加索当时的心态有点不谋而合，于是他进入了超现实主义的创作时期，并且在二战当中达到了他创作的高峰。

相比那些具有批判性的反战作品，毕加索大量的画作其实是描绘他爱人的，这也是更为人所津津乐道的一个部分。毕加索丰富的情感，其实为他的创作带来了很多的灵感来源，他一生当中有无数的情人，具体的数字，连他本人也是搞不清楚的。其中比较公认的是两个妻子和五位情人，他会为他的情人创作大量的作品。他的一位情人曾经这样表达过，如果毕加索停止画你，那他对你的爱，也就停止了。他为情人创作的肖像当中不仅蕴含着他的情意绵绵，同时也揭露着画中人物的性格和特征。

胡佩珊：其实后面两幅画作，是毕加索去画他同时期拥有的情人的肖像，其实这两幅画只相隔十天（创作）。身后的两幅画作，也可以告诉大家，其实这两位情人分别拥有不同的性格。我们看到这边的画作，用的是比较和谐色调的色系来描绘，而且所用的线条也比较柔和，而在一些资料中显示，其实这位情人也比较温婉一些，所以其实毕加索在描绘她的时候，也会带几分柔情在其中。但是另外一边的情人，朵拉其实本身是一位艺术家，对自己也很有主见，而且她在学术上，也可以跟毕加索有所交流，所以毕加索在描绘她的时候，使用线条和颜色方面，都会比较硬朗一点。所以可以看出，其实毕加索无论是温柔的，或者是一个很有主见、很硬朗的女士，他都会喜欢。

李辉：享年92岁的毕加索留下的是超过3万幅的作品，无论是质还是量，这都是一个相当惊人的数字。有人戏称，他的这些创作是以女性的青春跟情感作为代价的。当然他本人在这些方面也付出了非常大的代价。的确，毕加索的绘画在成就上可谓是登峰造极，但在家庭生活方面却不如人意。他的遗孀和一位情人自杀身亡，他的孙子也是，两位情人是濒临精神错乱的边缘，他不是一个好丈夫，好情人，甚至不是一个好父亲和一个好爷爷，他或许这正是伟大艺术家，成为伟大艺术家之外，更加人性化的一面。他留下的精彩作品和传奇故事，也为整个世界带来的更多观察角度和艺术魅力。毕加索在香港的珍品影展还有两个星期的时间就要闭幕了，如果有机会前往去观看，要抓紧时间了。