陆港合拍片改变香港文化 市井江湖气遭嫌弃

核心提示：香港电影的黄金时代已经被时代洗刷掉了，现在很多人都在哀叹，香港电影早就过了它最好的时候，它开始迷失方向，大家要问，什么叫做香港电影？有香港电影这回事吗？香港电影的身份是什么？它的主体是什么？能不能够从香港电影看到香港这个城市的主体？

凤凰卫视6月18日《开卷八分钟》，以下为文字实录：

梁文道：如果北京曾经有过一个很让人羡慕的大文艺时代，那个时候，比如说大家会有各种各样的艺术家村，摇滚村，各种京漂来到北京，就是为了实现自己的理想，那样的时代好像据说已经被时代洗刷掉，过去了。

同样的现在已经过去了的还包括香港电影的黄金时代，现在很多人都在哀叹，香港电影早就过了它最好的时候，它甚至开始迷失方向了，甚至大家还要开始问，什么叫做香港电影呢？有香港电影这回事吗？香港电影的身份是什么？它的主体是什么？甚至能不能够从香港电影看到香港这个城市的主体是什么？我今天给大家介绍一本书，题目就已经标明了它要讲的是什么？叫做《香港有我—主体性与香港电影》，它的作者是朗天。

朗天是香港其中一个最有特色，最古怪的一个民间学者，原来做过很多道家的研究，写书谈老子，谈庄子，它是师承新儒学大师牟宗三先生的弟子，但是又做很多西方的现代前卫哲学的东西，比如说大家喜欢讲艾伦·布鲁姆，他也读的很熟烂。

同时又是一个非常有名的影评人，他的影评跟一般人不一样的地方，就在于他对各种理论语言的使用非常的熟练，然后他这本影评集主要谈的问题就是谈到到底香港电影是什么呢？在这样的一本文集里面，他就提到了一个问题？他这个问题是借着另一个著名香港影评人李肇兴的一句话提出来的，李肇兴原来这句话是要讲的香港艺术。

他说，香港是问得最多自己身份的中国城市，这个异类究竟会导向什么方向？是感染其他中国城市都开始多问这种身份问题，还是再过一段日子，香港就不会再问这个问题，的确没问题的话艺术就不再存在。

同样的这番话也能够用在香港电影身上，香港电影其实一向都对自己的身份是十分敏感的，比如说97前后很奇怪，那个时候有大堆电影，就像朗天所说的，莫名其妙在谈失忆的问题，就失去记忆。

然后后来非常有名的《无间道》，就让我们看到一个人怎么样试图努力的改变自己的身份，但是他这个改变有的却是失败，等待他的却是最终的失败，好像大家一直透过电影在传达某种的香港自身的身份困惑，或者建立某种香港人的形象。

比如说香港心目中的男人，从过去李连杰演的黄飞鸿，像一个机灵小子，到了现在变得沉浸下来了，就是甄子丹演的《叶问》，是一个斯文的，但是又有武功的住家男人。

然后这边就说道，香港到底有没有所谓主体性呢？他就说香港的主体性大致的把它归为三点，这三点的第一点，就是它是一个不停的多变的，为了生存而没有什么事情不敢做的一种特性。第二，没有固定的内容，它是崇尚一种市场概念，任何事情都可以拿来交换，第三，就是有一种力度的主体性，它对应机灵能动，总是有用不完的精力，也就是平常人所说的动感都市。

这些特质都能够在香港电影里面看到，香港电影的粗糙你可以叫做灵活，香港电影好像这个价值观很浮躁很浮动，你可以叫做就是我们什么东西都可以交换，没有什么一成不变的东西，有的只是不断的玩耍，不断的闹，然后也不一定谈得上有什么太专业的东西，我们都叫做机智。

这样的一种香港电影，今天当然已经不存在了，慢慢的失去了，已经有越来越多的导演开始发现香港这个市场都呆不下去了，于是就出现了所谓的北上拍片潮流。

这个北上拍片潮流一开始是做两个版本，香港版，大陆版，比如说黑社会那个电影很有名，杜琪峰这部电影就有两个版本，但是后来开始出现合拍片，而合拍片就是一个版本，这一个版本的电影很多人就认为，是为了迁就大陆市场的审查，而牺牲掉了香港人原来珍惜的某些东西，比方说血腥、暴力、色情、鬼故事。

这些东西怎么样可以重新灌入到香港电影之中呢？于是我们又可以发现现在有些合拍片，像朗天所说的，重新暗度陈仓的，把某种香港观念，香港价值灌入到一个表面上很合规矩的合拍片的结构故事里面。

当然也有一些导演是彻底的拥抱了合拍片，而在这里面，他们有一些精彩的告别，比如说陈可辛，现在大家都谈他的《中国合伙人》，朗天在这里面重新回顾他的《十月围城》，说《十月围城》孙中山的视角是个中原视角，可能是陈可辛认同了中港融合，所回顾围城的泪眼。

比如说这里面常常谈到了革命是痛苦，而在这个电影里面，我们看到孙中山他的成功背后建立的是无数人的小人物的牺牲，他讲的大革命，下面小人物不懂，他讲的革命是痛苦，小人物却用他们的生命一一体会到了，而这些小人物他们最初并不是为了革命的理想来保护他，只是为了一种很市井的江湖义气，这种处理方法是那么的香港，是这么的香港电影，在这里陈可辛仿佛要告诉，是已经离开这个城市的人，仍然在努力守护这个城市的人送出的，最后自尽的一个纪念。

朗天这个说法说得非常的妙，然后这边就说道，另外一个重要的问题，就是香港电影现在还能不能够继续走下去呢，在这个合拍片的状况底下，当然我们可以看到香港文化已经改变了，这个改变就是过去的那种精力过剩的流行文化，开始减速，越来越多的人开始嫌弃市井和江湖。

比如说大家开始痛骂这个无线电视台的电视节目低俗，但是另一方面，又不见得大家的品位高雅起来了，于是困在中间不知如何是好，这个时候有一些电影让我们看到，原来你只要好好的拍摄属于自己，把自身的东西做好，那么自己最熟悉了解的题材都弄好了，自然会得到别人的欣赏和尊重。

比如说许鞍华的《桃姐》，所以朗天他讲说，电影走下坡本身不可悲，可悲的是，即使香港电影出现了复苏的迹象，但是观众和评论人失去了相关的论述脉络，认不出新的可能，无法确认转径与痕迹，无法做出相应的评价和讨论。

《开卷八分钟》凤凰卫视中文台播出【节目专区】

主持人：梁文道【主持人专区】

首播时间：周一至周五17：05-17：15

重播时间：周二至周六00：25-00：35

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