白先勇：汤显祖《牡丹亭》中的情与爱

2012年02月02日 15:07
来源：凤凰网专稿

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白先勇：1987年我第一次又回到中国大陆来，经过39年了。

解说：那年白先勇受邀赴复旦大学讲学，讲学结束后原本打算离开上海的白先勇听闻上海昆剧院的全本《长生殿》正在上演，当即修改了行程。

白先勇：我非常地激动，我想，我想我们中国传统文化居然又欲火重生，在舞台上大方光芒。

解说：39年后重返上海，白先勇在剧场里看的是《长生殿》，在剧场外却亲自“上演”了一出“游园惊梦”。

白先勇：我看完了以后很兴奋，就跟那些演员们去讨论，聊天，聊得晚了，我想，我说我做东请你们吃饭吧，那时候上海饭馆很少，都满的，我们就找不到饭馆，他们说到越友餐厅吧，我一听好了，39年，过了39年以后再回到上海，第一次请到自己家里去了，那个越友餐厅的那个地方汾阳路150号就是我小时候住过的地方，我说这个真是游园惊梦了。

解说：白先生在文章中这样写道，我跟上昆诸友离开毕勋路150号的时候已是微熏，我突然有股时空错乱的感觉，一时不知今夕何夕身在何处，那另一出“惊梦”正在南京等着他。

张继青：这个梦要甜蜜一点。

彼时，江苏省昆剧院的昆曲名家张继青早已蜚声海内外，是继梅兰芳之后另一位在欧美造成轰动的中国戏曲表演艺术家，她的拿手戏是“三梦”，和上昆的“杨贵妃”是偶遇，张版的杜丽娘却是白先勇求来的，《白先勇说昆曲》中是这样写的，我还没有到南京以前已经久闻张继青的大名，于是托了人去向张继青女士说项，总算她给面子特别演出一场，这场表演有多精采白先勇在文章中用了4个字来形容，他说，他听得“魂飞天外”，1987年的重返大陆对白先勇来说是“寻梦”之旅，也是“思春”的缘起，寻的是往日旧梦，思的是昆曲的春天。

白先勇：我想这种艺术那么了不得的艺术不能让它衰微下去，我是这么想的，那时候还不晓得有什么能做，但是我那时候起动心起念想。

早在1983年的时候白先勇就曾参与制作了两折《牡丹亭》，如果说那个时候还只是兴趣，到了1992年推出3小时版本《牡丹亭》的时候已经更多的是责任，从2002年筹备青春版《牡丹亭》开始，白先勇已经成了一个不折不扣的“昆曲义工”，但是相思莫相负牡丹亭上三生路，杜丽娘对柳梦梅如此，白先勇对昆曲又何尝不是。

2002年香港大学举办推广昆曲的讲座，邀请白先勇参加，他讲座的题目是《昆曲中的男欢女爱》，《牡丹亭》则是主要的范本，汤显祖写道情不知所起，一往而深，生着可以死，死可以生，这基本上就是《牡丹亭》的故事梗概，爱到死去还不够，还要爱得活过来，白先勇说《牡丹亭》最打动他的就是杜丽娘和柳梦梅之间超越生死感动鬼神的爱情。

杜丽娘是江西南安太守杜宝之女，父亲刻板守旧，管教颇为严厉，丽娘正直韶华却久困闺房，自感苦闷。

一日，丽娘与婢女春香到后花园游玩，见春色盎然触景生情，游玩归来后感怀身世的杜丽娘，在失落中朦胧入睡，梦中她与一俊美书生在园中把手言心，醒来后丽娘对梦中人念念不忘，于是前往花园“寻梦”，寻梦不得顿感满园春色也不复存在。

失望之下丽娘相思成疾，自感不久于人世，乃作自画像，杜丽娘香消玉损，辞世前嘱咐春香把她的自画像藏于花园太湖山石之下，又恳求母亲将她葬在牡丹亭边梅树旁，书生柳梦梅上京赴考，病宿梅花庵，柳生偶游花园，拾得丽娘画像，认出画中女子就是自己梦中出现的女子，于是每日对画倾诉呼唤，几乎要把画像当作真人了。

丽娘阳寿未尽，魂魄返回故居，见梦中人对着自己的画像呼唤，于是叩门相见，两人结为人鬼夫妻，柳梦梅挖坟开馆使丽娘还魂，然后进京赴考高中状元，但无论是还魂的丽娘还是高中的柳梦梅都不被丽娘之父杜宝所接受，“梦中情”和“人鬼情”在经受住现实的考验后回归人间终成为传奇。明代话本《杜丽娘暮色还魂》为《牡丹亭》成为爱情传奇提供了故事框架，昆曲则让这传奇的爱情更细腻、更浪漫、更美，白先勇先生在他的讲座中提到过，各个地方剧种里都有男欢女爱的内容，但昆曲更适合表现它。

白先勇：昆曲它是，它本身音乐，它的音乐，它都是这种缠绵，很缠绵悱恻的这种的味道，江南很婉约，很细腻，很婉约，所以叫水磨调嘛，一唱三叹这种味道，这就能够抒情的。

戏曲研究专家俞为民教授说水磨调节奏慢，节拍为四分之四拍，甚至是四分之八拍，唱出的每一个字都要分头、腹、尾三个部分，腔髓字转，仿佛石磨碾米，慢吞吞地，而那些细腻微妙复杂的男女情感就在这种被有意无意拖长的时空中，像滴落在纸上的泪珠一点点洇了开来。昆曲表现形式一向都是含蓄写意的，动作也不例外，就连杜丽娘和柳梦梅在花园中欢会，也只是良人水袖轻轻搭在一起或者丽娘稍稍倚在柳生怀中，如此含蓄的表现形式似乎不太适合表达年轻男女炽热的情感，白先勇先生却不这么看。

白先勇：它的一举一动眉来眼去，它的那种细致，这就是它的表现形式嘛，就是看这种东西，看昆曲。

当细微的动作做到极致同样可以击中人心，梦醒后的杜丽娘一人到花园中寻梦，突然想到梦中欢愉，忽而感到好梦成空，乍喜乍悲。每一个情绪的变化，每一次情感的递进，都在杜丽娘的眉眼间、嘴角边、身段里、水袖中。汤显祖生活的年代也就是杜丽娘的生活的年代，程朱理学是社会的主流思想。

白先勇：宋明理学把真正的那个感情压抑得很厉害。

在这样的环境中多情而敏感的杜丽娘有多不快乐可想而知，责打春香一段杜丽娘唱道手不许把秋千索拿，脚不许把花园路踏，这分明是一种不满和抱怨，不满也没有办法，因为害怕“夫人堂上那些家法”。明朝中叶后期一些知识分子开始提出不同意见，尊重人性发展，主张个性自由，汤显祖便是其中之一，而他对人性的尊重在《牡丹亭》中就表现为对“情”的重视，值得一提的是《牡丹亭》中对“情”的渴望总是暗含在对“春”的迷恋中，难道汤显祖也怕“家法”吗？这是他迫于现实压力的隐讳之说吗？

白先勇：我想他认为说，那种情不知所起，一往而深，那个情字，情字还超过爱情的，有点形而上的那个意义了，它可能是一切的生命的源动力，他的看法就像个春天来了万物回生，它有那么大的一个力量。

现实生活中的白先勇也是一个至情至性的人，它和王国祥先生相知相守近40年，白先勇说不会唱昆曲是他人生中很大的一个遗憾，如果他会唱，尽管《牡丹亭》是他挚爱的剧目，但他最想唱的还是《长生殿》的一段。

白先勇：真的是最动我心的那就是《长生殿》里边那个唐明皇啊，杨贵妃死了以后他对她的追悼，如果我会唱的话那几段我想我会唱得很好。

也许能唱得好是因为心有所感，1992年王国祥先生辞世，同一年白先勇做出了3小时版本《牡丹亭》，但是相思莫相负，牡丹亭上三生路，这毕竟是戏文，在最爱的人离去后白先勇将精力和热忱都给了昆曲。

周瑛琦：自从开始制作青春版《牡丹亭》，一生从不伸手跟人要钱的白先勇先生不得不四处托钵化缘，而这么多年以来大部分运作经费都是他一个人募来的，而他本人则是分文未取。自从挚起了振兴昆曲的大旗，退休后一直过着半隐居生活的白先生变得十分高调，俨然成了社会活动家，最多的时候他一天还要接受十几个采访，从中午的1点钟一直排到凌晨1点，白先生说昆曲使他“误入红尘”。