崔健：情歌写的不是爱情而是孤独我的音乐只给在乎我的人_卫视频道

崔健：情歌写的不是爱情而是孤独我的音乐只给在乎我的人

2010年12月27日 17:03 凤凰网专稿【大中小】【打印】共有评论0条

许戈辉：这次和北交的跨界合作，大家最强调的这两个字叫跨界，但是在你看来这算不算跨界？因为你曾经就这两个界其实你都曾经呆过。

崔健：对，我觉得可能只有我说它不是跨界是最合适的，因为我确实我是有这个经历嘛，我从一个小号手完了做交响乐队，完了到做小乐队，完了自己作曲，实际上我从中得到的经验就是，就是创作是一样的，就只要是你自己亲身去体会到一个整个的过程，从创作从每一个音符开始写，到最后表演到最后你唱，这个时候你就会发现这个你可以跨任何的界限，因为它是发自内心里边的一种感受可以表现出来了，你从开始创作到最后演奏，演唱，然后到最后你成为一个就是一个新的音乐的一个代表人物的时候，你会发现这个过程好像是很漫长的，实际上就是一种一夜之间或者是就轻而易举就达到了，一张纸捅破了而已，所以我觉得交响乐和摇滚乐就是那样的关系，当你亲身经历的时候，当你从，你理解了创造理解了表演最根本的那种激情的时候，你会发现它很简单它都一样的。

许戈辉：但那次发布会之后我也听到这样的声音，就是有人说觉得崔健是不是没招了，才去想到和交响乐团合作。

崔健：我觉得所有的创作，都是因为在没招的情况下创造出个招，才是创作。我觉得我曾经早就说过这样的话，什么是创作？创作就是从没招到有招的过程就是创作，我觉得创新就是竞争产生出来的东西，我希望他们不是在指我没有写新歌而已新的作品而已，但是我觉得表演形式就是应该丰富的，所以我知道他们大部分人说我没招的原因，主要是因为我是不是没有写新作品所以想到了这个方法，我觉得这种东西我听得太多了，我就觉得他们需要时间去理解，因为表演的形式本来就应该丰富，其实我更愿意说，我更在乎的是表演，

许戈辉：你说的这个表演它具体指什么呢？内容形式还是？

崔健：我应该属于舞台多于属于录音棚，我觉得我的生命我更大的乐趣是在舞台上，所以我要有表演的机会多的话我觉得我作品也会多，如果我要是老不表演的话，我觉得我写歌的过程可能很痛苦，我自己可能也没什么太大兴趣写歌，就我喜欢表演所以我才去不断的去找到新的方法去创作。

崔健：80%的情歌写的不是爱情而是孤独

许戈辉：因为摇滚精神是反叛的，我看到一种说法，就是说当它反叛的对象很强大的时候，那么摇滚就有它存在的价值，那它的力量也很强大，那现在这个世界变得越来越多元，文化变得越来越包容，似乎摇滚要反叛的那个对象解体了。

崔健：实际上我曾经说过就像称一样，你的砝码越重才说明你的重量越重，就你怎么样去平衡你自己的，你的社会价值，后来发现社会砝码是无限大的，人的心里砝码，人的爱情孤独的砝码也是无限大的，所以这两个的东西你都可以去写，所以很多人借用情歌写的是孤独，我觉得80%的情歌不是写的爱情，不是写给对方的，大部分的情歌都是写自己的孤独，甚至更多90%，他们都是借用爱情这个主题来表达自己的孤独，就说明它这个砝码是人生哲学上的最重的砝码，就你到底是孤独的还是一个，你是一个拥有爱的还是你没有爱的，所以每个人都怀疑，经常都怀疑自己。还有另外一个砝码就社会给你的砝码，社会给你的砝码也是无限大的，看你怎么样去选看你怎么去压，你不要以为压抑的歌曲都是来自一个封闭的社会，恰恰相反。真正的摇滚乐都是来自于开放的社会，而且封闭的社会里边是没有摇滚乐的，我就不用说文革时期是没有摇滚乐的，现在的北朝鲜也是没有摇滚乐的，所以不要以为这个社会一开放了大家的砝码就没了，恰恰只能说你的方向没了，当开放的时候你会有更多的选择，而且你能看到更多的社会问题，而且你会发现你自己的砝码，有更大的增加的可能性，只有在开放的社会里才能看好这个问题，这个社会有太多的砝码可压，这个社会有太多的问题，除非我们自己视而不见或者捂上你的眼睛，我们只看那些好的东西不看那些坏的东西，那就确定了你自己的份量，你就没有从来就没有被压，被压中过，你自己或者是你露馅了，你以为你自己是有份量的，一旦开放了你自己变的轻飘飘了，那你一开始就是错的，你现在开始怀疑你自己过去的时候到了，或者是你被别人压砝码的时候到了，你就是这个你不喜欢的社会中的一个份子，就像易卜生说的一句话，当你批判这个社会的时候你没有改变它的时候，你就是被你批判的社会中的一部分，因为你没有能力去改变它，你就是那个你认为丑恶的一部分,你应该最该批判的就是你自己，所以你应该行动起来，当你一行动起来你自然就会找到这个比重了，找到这些砝码了。

崔健：我是高中肄业通过犯错误才能成长

许戈辉：我们说你的电影吧，昨天刚刚杀青，觉得松了一大口气吧？

崔健：松了半口气提了一口气。

许戈辉：怎么讲啊？

崔健：半口气就是我们的创作过程，就是增加的积累的过程完了，我们剩下开始递减了开始做减法了，我们要把我们拍的东西去严格的去看十遍以上，完了就挑出那些不好的剔掉，完了都留下来好的，这些工作，完了最后还要去做配乐，做一系列的后期工作，对于我来说是一个新的开始。

由崔健自编自导的首部长篇电影《蓝色骨头》已在近日完成了前期拍摄。崔健说，这部电影是他献给青春爱情的作品。作为他2005年专辑《给你一点颜色》的主打曲目，《蓝色骨头》这首歌将贯穿电影始终，这是他个人以摇滚的态度看人生的真实写照。当谈及拍电影和做音乐的区别时，崔健说，做音乐相对潇洒些，而做电影会更痛苦。

崔健：我没上过院校，没学过电影没学过戏剧，我连音乐学院都没去过，我甚至是高中肄业，我高中都没有上，我从初中就开始不上学了，完了我高中拿的是肄业，我只不过拿了一个高中毕业的学位证而已，我大量的知识都是通过犯错误，所以说谁要是剥夺我犯错误的权利，这个人就是我的敌人，所以我肯定愿意犯错误，你给我机会犯错误，我只不过是从半个错误里边，能够达到一个学校里边犯的一整个的错误里边，要提取更多的这种经验，所以也许我做一个电影，我做一个短片，我要学到的东西，恐怕要相当于一般人去想象的可能要经过一年的学习，我干脆就通过两个月的时间，我去犯错误，我马上就能找到我自己下一步应该怎么做，我大量的知识都是这么来的。我的从摇滚乐从作曲，我也没上过正经作曲的专科班，我是跟我爸爸的朋友学的，我爸爸说你想干嘛，想学和声,想学作曲，哦,我给你介绍一个朋友你就跟他上课去吧，我就去了，就这么学，都是这么样学的，基本的乐理啊或者作曲的那种和声什么的，其实这东西有一个很好的好处，就当我需要知识的时候我去拼命的去获取它，后来我就发现这个过程也许是最好的学习过程，而我做电影也是，我做了两个电影短片，一个是8分钟的短片，还有一个是30分钟短片，完了这个就是我做电影的所有的经历，完了一旦有了机会我要做一个两个小时，或者是一百分钟的长篇的话，我就能够，我就能够相信我有能力说服别人，同时我也有运气，他们相信我，他们相信我，因为我是跟音乐有关系的，他们相信我的音乐，同时我自己能够召集到一帮热爱我音乐的一帮歌迷，他们已经都很，都在电影圈里面很强势了，他们支持我，所以我要不做的话纯属对于这些资源的浪费，所以这个是我做电影一个很大很重要的一个条件，还有另外的一个原因就是因为音乐它是抽象的，跟电影比的话电影是具像的，它有更多的东西是让你看到的，你说你弹一把吉他，音乐很好听，而同时你告诉你唱歌人表情的时候，你就发现除了你表演，你什么表情给人，不能给予对方去让他们去享受，除非你自己表演，而且看的是你自己的脸，这是你通过电影的话他唱你的歌的时候，而且增加他的故事的时候，你很清楚的表达出了他要表达的音乐之外的东西，非常非常的具体，这个原因让我去促成我去拍电影的冲动。