周瑛琦：面对前所未有的动荡，这群从没有经历过大风大浪的芭蕾舞小孩儿们，内心的紧张与茫然可想而知。当时剧团内曾经盛行过一股改名的风潮，大家纷纷把自己的名字改成了红红、红心等等，以此来表明自己的政治立场。身处这样的环境，唯有芭蕾可以带给他们心灵上的平静，练功没有间断，本土化的芭蕾创作探索也没有停止，尽管这种探索不可避免地受到了那个特殊时代环境的影响与限制。

解说：文化大革命时期，“三突出”成为文艺创作的基本原则，“工农兵高大英雄形象”是文艺作品中的唯一主角。《沂蒙颂》、《草原儿女》、《杜鹃山》这一时期的芭蕾舞剧，都无法避开英雄人物的光芒，为了响应为工农兵服务的口号，芭蕾更走向乡村。

李承祥：我们在历史上第一次在农村演大型舞剧就是《沂蒙颂》，在沂水县，那个沂水县农民给我们搭几个土台子，上边用汽车的苫布铺上，然后演了《沂蒙颂》。然后几十里地外的都传了，说去看那个脚尖舞去。他也不说别的，他也不懂什么是芭蕾舞。山东都有那个独轮车推的，有的把老太太、老头都给推来了，推来喊着看脚尖舞去，都去看脚尖舞去。就那个山坡上他们统计了一下，那一场四万多人。《沂蒙颂》不是有火炉子、煎饼、大葱什么那些道具，都是农民拿出来的。

解说：特定的剧目类型，决定了中国芭蕾即便在动荡年代，也没有停止民族化的脚步。芭蕾舞剧《沂蒙颂》的音乐以沂蒙小调为基调，并吸收和借鉴了胶州秧歌、山东柳琴等民族音乐元素，为了让广大农村观众看懂芭蕾，主创人员甚至破天荒地给芭蕾配上了解说。

李承祥：怕观众不是很懂，我还跟作曲的两个人，拿了一个麦克风在当场解释，说英嫂出来了，她在为伤员捉那个鸡，有那么一段舞。然后是熬鸡汤，就是有解说。第一次我给舞剧做解说的，所以老百姓特别高兴，多远都来看。我记得我都住在老百姓家，那个老太太，后来我回来我说你看见了吗？她说看什么，什么脚尖，她说人太多，我挤不进去，我连头尖都没看着。就是说明当时那个热烈，这也是我们建国史上一个挺有趣的一件事。

解说：那个时期的中国芭蕾，走进乡村、走进工厂、走进部队，走向了大有可为的广阔天地。

周瑛琦：1964年《红色娘子军》首演时，江青作为审查人员之一也坐在台下，从那时起她就对这部芭蕾舞剧，产生了浓厚的兴趣。文化大革命开始之后，出于政治的需要，江青提出了要让“八个样板戏占领舞台”，《红色娘子军》成为这八个样板戏中的其中一个。

解说：1967年6月《人民日报》发出“把革命样板戏向全国”的号召，中国芭蕾被汹涌而来的政治巨浪推涌着奔向各地，于是在全国刮起了一股红色芭蕾旋风。芭蕾艺术以惊人的速度，在全国各地传播和普及。中国大地上，无数双脚跳起了变形的土芭蕾。无怪乎当时有外国记者惊叹“我的上帝，连大队会计的老婆也立起了足尖”。这场“样板戏普及运动”，让中国的普罗大众在极短的时间内认识了芭蕾，甚至爱上了芭蕾，这种影响力一直延续至今。

黄民暄：前几年那时候我们到内蒙古，到内蒙最边上的一个比较贫穷的旗县去演出，演出在一个大的体育馆，非常受欢迎。很多人演完了以后都不走，就来跟我们握手啊什么的，然后要脚尖鞋，我们说你们要脚尖鞋干嘛，说脚尖鞋，我们年轻的时候就立过脚尖，但是没有脚尖鞋。我说你们怎么会，他们说那时候就是文革期间，我们也跳过《红色娘子军》，最有意思的是一个县长在吃饭的时候跟我说《红色娘子军》我太喜欢了，我说为什么？他说我太熟悉了，因为我演过团丁。

赵汝衡：现在你们看的很多电视剧里，如果演那个时期的节目，都还有我们的剧照在后面贴着，就是年历、日历，所以现在我们《娘子军》，只要是一场洪常青指路，琼花一抬后腿，台下就鼓掌，就很多人会记得当时所有的情景。

薛菁华（原中央芭蕾舞团主要演员）：中央芭蕾舞团庆祝45周年，45周年的时候北京很隆重的举行演出，赵团长就说你们都应该回来，受邀请我就回来，回来以后我们坐在前排，回头看到胡主席、李长春，他们一些领导都进来，进来就鼓掌欢迎，本能的跟后面招招手，胡主席也是看着我，还招招手。我坐在正前面，那我就想这是主席对群众，这是正常的一种礼节。之后中间休息的时候说要接见几代琼花，我感觉很光荣、很荣幸的就跟着赵团长就进去，进去了以后他握着我的手很高兴就说，菁华同志，我在清华的时候，我是骑着自行车到你们天桥剧场去排队买票，排一夜，每个人可以买两张票，8毛到1块2，是吗？我觉得对啊，是啊，很真实的，当时《红色娘子军》对外演出的时候，是出现过这样的场面。

解说：长达十年的“文化大革命”导致中国文艺界，许多领域的停滞乃至倒退。然而，就是在这个特殊的年代里，发源于西方贵族宫廷的芭蕾，却以前所未有的速度，在中华大地上传播和普及。

李承祥：那十年我们《红色娘子军》，真是给芭蕾舞在中国搞了一个大普及，这个我觉得在世界上也是绝无仅有的，为什么呢？第一，我们可以说这50年，我们光演《娘子军》，演的起码有两千场了，再有一个就是中国的所有的舞蹈团体，那时候没几个芭蕾舞团，都是舞蹈团体、歌舞团体，都来学《红色娘子军》，因为那时候其他的节目都给否定了嘛。要加上他们在那十年当中演《娘子军》来讲，他们也起码演了一千场，所以《红色娘子军》就在国三千场没问题，那就是300万观众了。

孙家正（中国政协副主席原文化部长）：在中国来讲，芭蕾有了《红色娘子军》这个剧目，可以说是不幸当中的万幸，很多的剧目、很多的剧种在文革当中，可以说这个命运都不太好。很多剧目都禁演了，因为有《红色娘子军》这样一个剧目，所以演出没有停止过，练功没有停止。另外芭蕾发展的思考也没有停止，所以这是很幸运的一件事情。

周瑛琦：十年之间《红色娘子军》的存在，让芭蕾在中国民众中空前普及，但也是在这十年间，中国芭蕾与世界芭蕾的联系，被完全割裂。文化大革命后，中国迅速迎来改革开放，在一个截然不同的时代，实验芭蕾舞团是否能够拥有其样板团的尊贵？中国芭蕾是否能够顺利融入世界？不管怎么样，梦没有断，追梦人的脚步就不会停歇。