文艺复兴运动衰弱 威尼斯文化艺术却现繁荣

解说：强烈的光与色彩，这幅收藏于卢浮宫的《加纳的婚礼》描绘的是耶稣基督在加纳村的婚礼上，在众人面前把水变成红酒的奇迹一刻。画家把包括自己在内，威尼斯画坛当时的大师们都画在了耶稣面前，提香、丁托列托，还有他自己，与前两者并称为16世纪意大利威尼斯画派三杰的的委罗内塞。委罗内塞和丁托列托一样，也曾在提香门下学习，他的绘画充满世俗生活情趣，偏重装饰趣味。在写实传真的基础上，以豪华的场面、众多的人物和富丽的色彩取胜，受到市民和豪门显贵的欢迎。这幅中国国家博物馆正在展出的画作正是他的作品。

向谦：这张作品非常的著名，也非常的好，委罗内塞在这里面付出了很大的情感。这个题材我们也问过意大利人，特别有意思在于，它是一个所谓的理性之爱和激情之爱的一种碰撞，维纳斯在和工匠之神生下这个孩子之后，又和阿瑞斯，就是战神生下了另外一个孩子。同时带到了宙斯跟前，我们希腊神话叫宙斯，但在罗马神话中叫朱庇特。

王鲁湘：朱庇特。

向谦：朱庇特，这件作品并没有把他给展现出来，更多的展现是你看维纳斯有点羞涩，也有点不安。

王鲁湘：对，眼里还噙着泪花。

向谦：对，然后这个孩子是由墨丘利托着给宙斯看的，而这个另外一个孩子，则是怎么说，很顽皮的形象。

王鲁湘：很顽皮，他已经有大概三四岁了，他自己已经，他才不管不顾呢，他只顾自己玩耍。

向谦：对，所以这个画面的表现很具有戏剧性。

王鲁湘：另外，这个环境完全是一个威尼斯乡村的景色。

向谦：对，而且这种风景我们在现在来看，它很当代，很有意思。

王鲁湘：是。

向谦：画的就是应该说可以说比他同时代的风景画超越了几百年。

威尼斯共和国掌权者命大师绘制画作 向国民宣示繁荣

解说：在这次展出中，从15世纪中叶到18世纪末期，威尼斯的幸福生活在绘画中得到了充分展现。在当时，威尼斯共和国的最高掌权者总督就让一些大师们绘制美丽的画作，借此来向国民宣示威尼斯的繁荣。

向谦：这个总督是威尼斯历史上比较有名的一个人—康塔里尼，他对于马丁·路德兴教的这种支持，并且对于马丁·路德个人的友好，使得他名留青史。应该是我曾经问过他们，我说为什么你们画肖像背景这么深，这么暗？是你们的喜好吗？他说不是，他说由于因为是宗教的原因，人物不能画得特别地明亮和轻松，而且就是越画得深的话，前面的人物才能凸显。但是，其实我们再细看它的背景，它的颜色是有渐变，有深度的。

王鲁湘：所谓的这个酱油色其实是有很微妙的渐变关系。

向谦：对。

王鲁湘：微微的背里头是有点光的。

向谦：对。

解说：总督府位于威尼斯城市中心的圣马可广场西侧，而在东侧则是这座城市的象征，圣马可大教堂。这座教堂是为了祭祀耶稣的弟子圣马可而建造的，他曾将耶稣的教义写入新约圣经。如今城市的守护神圣马可跨越时空，继续守护着水都，而在威尼斯绘画的历史中，也有着不少描绘圣马可广场的作品。

王鲁湘：这一次威尼斯的这个展览来到咱们中国，从这个参展作品中间，我觉得这一幅风景画好像实际是比较早，描绘的是比较早的这个威尼斯的核心，就是圣马可广场，是吧？

向谦：对，我们这个展览中最早的一件描绘，单纯的描绘威尼斯风景，尤其是圣马可广场风景的这么一张风景画。这张风景画它的意义就在于将圣马可广场的全景给描绘了下来，我们能看到这有市立博物馆、造币厂、图书馆，带铃的钟楼，钟楼，圣马可广场的那个圣马可教堂，这是总督府。

王鲁湘：总督府。

向谦：然后这个雕像一个是圣马可，一个是飞狮。

王鲁湘：这两个立柱。

向谦：对。

王鲁湘：也就是这种景象其实几百年到现在，我们到威尼斯去，这个核心地区的这些东西也没有什么变化。

向谦：没有改变，没有改革，包括现在贡多拉依然在这个水面上。

解说：与它相比较，18世纪的这几幅描绘威尼斯的油画无论是从绘画风格，还是技巧都更加成熟，也更写实。

向谦：卡纳莱托和他的这个侄子贝洛托，他们俩所描绘的威尼斯城市风景是更接近于现在照片里所呈现的威尼斯风景。因为他们的技术的出现和对于透视，还有建筑这种理性的认知有很大的关系，和西方的文明发展是有很大联系的。

王鲁湘：和他们科技进步也是同时的，是吧？

向谦：对，所以他们现在可以用比较写实、准确精准的透视方式在描绘建筑。

王鲁湘：包括对光的理解。

向谦：对，对光的理解，对水面这种营造，这是他们的特色，这是他们的特色。

王鲁湘：也就是我们现在跑到这个地方去拿一个彩色照相机以后的一个数码相机一拍，大概也就是这样。

向谦：也就是这样。

解说：令人赞叹的逼真画面，在卡纳莱托的笔下，就连威尼斯运河里最细微的海藻堆都被记录下来了。意大利科学家希望借此填补一个气候资料的缺口，实际上人们直到140年以后，才正式测量了威尼斯的水位。同样在18世纪，经历了明媚和谐的文艺复兴时期、雍容华丽的16世纪、光彩强烈的巴洛克时期，威尼斯绘画来到了轻盈柔美的洛克克时代。画家们受到全世界的邀约，几乎所有的画家都忙着穿梭于威尼斯、欧洲宫廷和各国首都之间，以完成委托。尤其大获成功的是那些善于为建筑绘制装饰画的画家，这幅画的作者詹巴蒂斯塔·提埃坡罗正是此中翘楚。

王鲁湘：向谦，你看这张画猛一看，充满着一种像鲁本斯那样的构图的那种激情，动感很强。

向谦：这张画您说到鲁本斯，鲁本斯之前我们国家博物馆有过展出，有一张画的构图跟这个很相近，主题表现当时的安特卫普，海参给安特卫普献礼。而这张画是海神给威尼斯献礼。

王鲁湘：海神不断地给一些海边的港口城市献礼。

向谦：对，因为有了海神，才能有这些财富，您看那些袋子里财富，倒满了财富。

王鲁湘：金币、银币、珠宝。

向谦：对，所以这个海边的城市非常感谢海神波塞冬。

王鲁湘：其实是大海以及航海给他们带来了大笔的财富。

向谦：对，所以他们感恩于大海，于是也描绘海神的馈赠。

王鲁湘：这一个女的是象征着威尼斯。

向谦：对，象征威尼斯，您看手边这个狮子。

王鲁湘：狮子是威尼斯的这种城标了这是。

向谦：对。

解说：1797年，法国同奥地利争夺意大利的战争给了威尼斯最后致命的一击，有着一千多年历史的威尼斯共和国从此灭亡。虽然威尼斯共和国历经从兴盛到黄昏，从衰落到消亡，但威尼斯的绘画艺术并没有随之衰落，相反在不同的历史时期，都留下了许多不朽之作，使它成为世界艺术史上一个永恒的传奇。

王鲁湘：在威尼斯四百年的绘画中间，这一张圣母圣婴在两位圣徒中间，这一幅画也许并不是特别地有名，但是不知道为什么，我个人特别喜欢这张小画。因为在这张画上有两个特别打动我的东西，第一个就是一个宗教题材的绘画在过去中世纪的时候，圣像画里头都画的是非常的苦哈哈的，但是在一幅画中间，我们看到圣母、圣婴合两为圣徒之间这一种关系的融洽、亲切，充满着人文的情味，就像是一家人在一起一样，这是令我特别感动的。第二点就是整个绘画当中洒满的那一种阳光、明媚，我们称之为威尼斯的阳光，这恰恰是威尼斯绘画给予我们最感动的地方。